クラシック曲の知っておきたい基本と、語りたくなる魅力がつかめる。
１曲見開き完結で、さくさくわかる。
作品背景、使われる楽器、作曲家の生涯を知って名曲への理解を深められる１冊です。

・「第５番運命」「第９番合唱付き」に続き、初心者を飽きさせない「交響曲第７番　イ長調　作品92」（ベートーヴェン）
・通常４楽章ある交響曲を２楽章でやめた「交響曲第８番　ロ単調　未完成　D.759」（シューベルト）
・ソロ演奏と指揮の「弾き振り」もこなした天才の「ピアノ協奏曲第23番　イ長調　K.488」（モーツアルト）
・演奏の聴き比べの入門としておすすめ「ヴァイオリン協奏曲　ホ短調　作品64」（メンデルスゾーン）
・オペラ・ブッファの第一人者が描いたシンデレラの歌劇「チェネレントラ」（ロッシーニ）
・チェレスタの響きが愛らしいバレエ音楽「くるみ割り人形」（チャイコフスキー）
・上演に４日間かかる？楽劇「ニーベルングの指輪」（ワーグナー）
・河の一生を絵画的に描き、祖国愛をこめた交響詩「モルダウ」（スメタナ）
・考え抜かれ変化に富んだ練習曲「平均律クラヴィーア曲集」（バッハ）
・背景となった詩の美しさと曲想の明確さで人気の「バラード　第3番　変イ長調　作品47」（ショパン）
・歴史上初めてピアノのリサイタルを開いたとされるリストの「ピアノ・ソナタ　ロ単調」（リスト）
・ヴァイオリンの新しい奏法を網羅してみせた「24の奇想曲（カプリース）」（パガニーニ）
交響曲・協奏曲・管弦楽曲・歌劇バレエ音楽・器楽曲などから
珠玉の名曲といえる100曲を選び抜いて紹介します。

※本書は2006年に小社より刊行した『学校で教えない教科書　面白いほどよくわかる　クラシックの名曲100』を再編集、増補したものです。