西洋絵画の見かた

誰が、何のために、どこに飾るために注文した？
色やポーズに隠された意味とは？
キリスト教絵画を中心に、絵画を楽しむための鑑賞のポイントを、
問題を解きながら学ぶことのできるテキストブック。

【本書の特徴】
・15世紀以前、キリスト教美術を中心とする中世の絵画を主な対象に、モチーフの意味、画材や技法、注文者と画家の関係、発注の意図など、作品を読み解くためのポイントを、15章にわたって解説。
・各章に問題を設定し、解きながら解説を読むことで、絵画を鑑賞するためのポイントを一から学ぶことができるテキストブック形式。
・すべての問題に丁寧な解説と、さらに理解を進めたい方へ応用問題もあり、独学で学ぶことも十分にできる1冊。

【目次】
1. 何が描かれているのか
2. どこに飾られていたのか
3. ６つのジャンルの特徴をつかもう
4. 同じ時代や地域に共通する特徴とは
5. 美術は社会を反映する
6. 地域による違いとは何か
7. 作品を依頼したのは誰か
8. 工房で画家になるには
9. 遠近法とは何か
10. 色に込められた意味を知ろう
11. 描かれた物が暗示することとは
12. 身体の動きから心情を読みとろう
13. 社会的につくられた性差（ジェンダー）
14. 注文主の意図を分析する
15. 美術史研究の実践から