アニメ心理学 超入門

■１章　アニメーションと心理学

1．生命がないものに生命を吹き込む
　プシュケーとアニマ／生命を吹き込む／テクノアニミズム／自律型のロボット

2．心理学とはどういうものか
　「心」について／心の科学

3．アニメーションと心理学の交わるところ
　自発的に動くものが心理学の対象／自発的に動くものを表現するアニメーション／


■２章　生き物らしさの表現

1．動くものと動かないもの
　原因と結果の関係／因果関係の知覚／円盤法の実験／追突印象と引き金印象／運搬印象／道具効果／道具の見えない道具効果／自ら動くものと動かされるもの

2．生き物を知覚するしくみ
　動物が動く2つの玩具／なぜ生き物のように見えるか


■３章　動きのまとまりの知覚

1．バラバラでなくまとまりとして見る
　知覚のまとまり／ゲシュタルト心理学の始まり／仮現運動／仮現運動とアニメーション／ゲシュタルト

2．アニメーションが動いて見えるしくみ
　フレーム数とフレーム内の複雑さの違い／コマ打ち／コマ数の違いによる動きの感じ方の違い


■４章　時間の表現と編集技法

1．時間を操作・制御する
　時間芸術／時間の長さの操作（1）――早い動きを見せる／時間の長さの操作（2）―― 遅い変化を見せる

2．編集が生み出す効果
　動画像配列／モンタージュ理論／クレショフ効果／モンタージュの分類

3．編集技法の基本
　モンタージュの技法／長回し／実写とアニメーションの編集工程の違い


■５章　平面上での空間レイアウト

1．2次元なのに3次元だと感じる
　3Dの奥行き感を得るメカニズム／アニメは2次元の表現

2．遮蔽の知覚現象による奥行き
　黒い三連星／トンネル効果（その1）／トンネル効果（その2）／遮蔽縁／重なり合い／環境のレイアウト／重なりと運動の利用

3．画面の構図による奥行き
　線遠近法／三分割法斜め構図

４．運動による奥行き
　運動視差／マルチプレーン・カメラ


■６章　物語の力

1．物語の型
　物語の高まり／状況による物語類型／感情の起伏に着目した物語類型／ログライン

2．物語の構成
　三幕構成／ターニングポイント／三幕の比率／入れ子構造／映画の物語の時間構造

3．物語の機能
　アイデンティティとドラマ／アイデンティティの変容／「白人酋長もの」と「潜入捜査もの」


■７章　物語を動かすキャラクター

1．心理学におけるキャラクター
　キャラクターとパーソナリティー／ヨーロッパのキャラクター研究

2．作品世界のキャラクター
　類型的な設定／行動主義とアニメーション／キャラクターの多面性／キャラクターの背景

3．アニメーションにおけるキャラクターの役割
　キャラクターが方向性を決める／キャラクターが物語の形式を決める／キャラクターが物語構造を決める／キャラクターの重要性


■８章　知覚と表現

1．何を選び何を捨てるか
　アニメーションのなかの新宿／何を見て何を見ないか

2．知覚と実験現象学的アプローチ
　雨の表現／表現のもとは知覚体験である／経験的立場からの心理学／経験を扱う現象学／実験現象学的アプローチ

3．色や風の知覚と表現
　日常生活で経験する色／風の知覚と表現

4．動物の動きの表現
　空を泳ぐ魚／ウナギの動きとヘビの動き／Beach animal／アニメーションにおける動物らしさと感情表現

5．何をどう知覚するか
　感覚を超える表現／欠かせない知覚


■９章　製作者と作品と鑑賞者の相互作用

1．制作者と鑑賞者の関係
　見たことを伝えたい／9 ヶ月革命／三項関係／製作者と作品と鑑賞者の三項関係／原作の改変

2．作品が生み出すもの
　制作者の意図と鑑賞者の受け取り方の食い違い／アフォーダンス／創造が創造を生む／自由な二次創作の素地


■10章　アニメーションの位置づけ

1．アニメーションのリアリティ
　アニメーションの持ち味／アニメーションらしさ／現実では不可能な動き／デフォルメと写実

2．アニメーションにおける「飛ぶ」
　動画像としてのアニメーション／重力の有無／印象的な「飛ぶ」表現／　「飛ぶ」という行為／「意思」を持つ

3．アニメーションへの感情移入
　共鳴動作／身体と共感／究極の「死」の表現


　おわりに
　アニメーション作品データ